渐渐的，我们进入了一个“自”的时代，艺术的方式也在悄然改变。打开手机，我们每天都会看到各种和艺术有关的号在推送内容：从本城展览信息，到艺术家深度，从艺术与时尚的跨界，到历史与收藏的钩沉……它们往往图文并茂，还插入短小的视频，语言活泼可爱，读起来毫不费力，让你觉得“同样的事用艺术的角度看真的就不太一样了”，“艺术这东西其实还挺有趣”。 艺术自建立的这种“日常连接”，正在成为当前艺术界不容忽视的力量。1月9日，由广州美术学院美术馆与微信号“打边炉（d-b-l）”共同主办的“日常连接与艺术主张——艺术自论坛”在广美美术馆一楼报告厅举行，来自全国的近十家具有影响力的艺术自齐聚一堂，讨论艺术自的知识生产、机构化与去机构化等问题。 同为艺术自，大家关注的角度其实差距非常大，先不说主要关注传统书画、杂项收藏领域的号，就算是主要关注“当代艺术”这个领域的艺术自，彼此之间的定位风格与工作方式也各不相同。它们有的是美术馆或美术机构在“公共声音场”的另一种发声，有的是纯粹由个人兴趣建设的“艺术观察站”；有一些定位于整理散落在网络边边角角里的文献，另一些希望推荐青年艺术家给大众、给市场认识。 如中央美术学院美术馆、南京艺术学院美术馆、时代美术馆等公共美术馆或美术馆，在“自”方面的思考已经有了系统的尝试。在做主题发言时，中央美术学院美术馆自代表尹冉旭说，在常规展览活动以外，他们编辑出版了以书代刊的《大学与美术馆》，也有的网站、微博平台，对于博物馆、美术馆与新的应用技术、新之间的关系，他们一直有某种紧迫感，也曾想开发APP来进行在移动终端如手机、平板电脑上的。2014年，美术馆经过反复讨论之后，决定正式使用微信号来替代APP。 而去年6月，广州美术学院美术馆开通微信订阅号的举措，更被业内观察人士认为是“重新激活这座美术馆的新举措”之一。在相当长的一段时间里，大家往往有种“广美美术馆在这座城市的艺术地图中缺席了”的感觉，我们能在、网站、微博微信朋友圈等不同的地方看到城中带土字旁的男孩名字每天发生的艺术展览、活动，其中却唯独缺少广美美术馆的声音。只有在亲自走到昌岗老美院门口看海报，才知道其实这里展览与一直都在进行。 代表广美美术馆微信号执行团队发言的李欣蕾说：“广州美术学院美术馆一直都有举办展览和活动，只是过去并没有太多在互联网上的宣传，大家知晓美术馆信息比较有限。我们在6月份建立号，希望增加一个能与直接互动的平台；另一方面，我们美术馆在展览与活动中也有了一些新的规划，因此更希望通过时行的自形式把馆内信息都对去。如今大家对美术馆的展览和活动都有了一定的认识，我们的号也拉近了美术馆与的距离，也是因为这样而吸收了更多不同领域的粉丝，保持着紧密的互动，大家就觉得美术馆被激活了。” 与这些有美术机构背景的“号”相比，更多的艺术自是“草根自组织”。例如“冯火月刊”，例如“泼先生PULSASIR”，起初只是一个松散而私密的小组，为了一个引起共鸣的想法而走到一起的一小群人建立的发声平台。又例如打边炉，例如iArt，其实只是由创立者个人在维持更新。IArt的创办人张慧说，她起初只是想建立一个线上资料库，梳理艺术史知识和艺术理论，后来渐渐得到了认可，这让她意外地发现，原来人们对这些所谓的学术的、理论的、小众的内容是有需求的，于是就这样了下来。而“绘画艺术坏蛋店”的创始人邸小伟的态度更简单，就只是“找我自己喜欢的画拿来发”，“尽量让自己做的事情无意义”。但奇妙的是，虽然他并没有某种预定的计划，但不少珠三角地区艺术家的作品却通过这个平台被更多人知道。 号已经是大势所趋，甚至有人说，人人都应该有自己的号。可是为什么要开设艺术号？我们很容易得出一个结论是为了宣传，以及寻找盈利。但在与会这些机构看来，情况并不是这么简单。 “自的运营其实并非越早开始经验越丰富，因为大一直在变，我们必须不断自省和做出调整。”尹冉旭说，和许多人的猜想不同，央美美术馆建立自的初衷并不是想宣传美术馆开设的展览，这个平台在最初建立时并没有宣传上的考虑。“我们起初对它的思考是以大学的人文为，所做的事就是知识和学术交流。在内容上严格按照几个学术板块进行推送。直到2015年做出比较大的一次调整，原因是自的和的阅读习惯发生了较大的变化。通过对内容和推送频率的调整，在满足大家对资讯的更大需求之外，也同时带来了宣传的效果。因此在这个问题上，其实宣传才是那个后来的‘之外’的用途。” 作为一个大学美术馆的自如何定位？社会需要一个怎样的美术馆自？这是一个取舍的过程，对阅读群体、自功能都将产生直接的影响。尹冉旭说：“对于中央美院美术馆而言，学术资源是我们的一大优势，我们的阅读群体也主要集中于艺术与学术界，自的内容生产首先还是要考虑满足这个群体的需要；但随着整个社会‘美术馆素养’的不断提升，角色的普遍参与，美术馆已经在平民化。在一个理想的全民美术馆时代来临之前，作为美术馆文化工具的任重大。在对CAFAM品牌的展览、馆藏和活动进行推广的过程中，宣传从来不是我们的主要目的，公共意义和价值才是首要的衡量标准。美术馆应该在这个多元的‘公共声音场’里发出怎样的声音，大学与‘美术馆作为’如何体现，仍是我们做自的基本立场和态度。” 有时候一个艺术自它本身就是一件作品、计划、项目或者你所能想起来的跟当代艺术扯上关系的系统。 本文由 恒宇国际（www.neivn.cn）整理发布 |